去愛,產生了感情,意味著失去的時候會感到痛苦。為了避免痛苦,有些人選擇了將人物化,不產生任何感情,沒有愛,沒有尊重。思而學教育網整理了相關的觀后感,歡迎欣賞與借鑒。
體現人性的電影《入殮師》觀后感【篇一】
“從東京回到山形的鄉下快兩個月了,回想起來,每天都過得平淡無奇。”
這是今年奧斯卡獎最佳外語片得主,日本影片《入斂師》開場時,主人公小林的一句內心獨白。一個失業的大提琴師,一份與演奏毫不相關的職業,一場以死亡貫穿全片的故事情節,一個有關人生的終極命題,隨影片的緩慢鋪陳,不經意間流露出來,沒有多余的修飾,一切不過生活的常態,卻道出生活的真諦:人生必有其儀式,但從來平淡無奇。 片名看來會讓人感覺凝重,但如果你這樣以為的話,那便錯了。
《入斂師》并非如名字般讓人望而卻步,死亡、葬禮、遺體…有關死亡的命題不過是生命存在的注解,瀧田洋二郎導演通過對喜劇與悲劇恰倒好處的拿捏,展現了該如何對待生命與死亡這一個永恒的話題,告訴人們,該如何活著,同樣,影片通過對入斂程序一絲不茍的呈現,來反思生存本質的意義。 小林是樂團的大提琴師,卻因為經濟蕭條被迫從事完全陌生的行業,面對家庭,面對妻子,小林沒有選擇的權利,只能夠勇敢的承擔。這多像我們的人生。的確,我們生活在不確定的時代,對于未來的不確定性充斥著每一個人的思維之中,你、我、他,擁擠人潮中擦肩而過的每一張臉龐,忙碌、奔波、壓力、家庭、責任,排山倒海似的洶涌澎湃,在每個夜深人靜的晚上,或許,我們都會如小林般問自己一句:“我真的能勝任這份工作嗎?” 或許,生存就是這般,不會給你任何喘息的機會。 影片通過故事情節的過程一而再的重復著入斂程序,每一步每一個動作,都需遵守嚴格的秩序,莊嚴的儀式感就此呈現于觀影者的腦海。
影片中,儀式代表著一種尊重,不僅是對逝者和他們家人的尊重,更是對生命的尊重,因為,生命值得贊美,不管是活著,或者是死去。 人生充滿著儀式感,這種儀式感來自于心底對于生活的尊重,人生的美麗,往往存在于平淡之間,人與人之間相互寬容便是對生活最美的禮贊,因為,世事總是無常,我們無法抵御時光的流沙,唯有內心保持一種對生活應有的謙虛,才能在面對親情、友情、愛情的時候勇敢的擔當,就像影片中逆流而上,不會放棄的魚,即使在在逆流而上的征途中,它們有可能死去,依舊沒有放棄,只因在它們的內心,這便是一種揮之不去的,有關生命的儀式。 當生命終結,一切感情與糾結都會隨著眼淚而化為灰燼,平日里疲于奔勞的我們,不妨多一顆寬容的心,多一絲理解與勇敢的擔當,在生活中保持必要的寬容與理解,因為,一切只在轉念,乃至于生死。
對于生活,不妨順其自然,因為生活最終必將平淡無奇,我們只需保持人生本該有的儀式感,那便以足夠。
體現人性的電影《入殮師》觀后感【篇二】
去到機場的次數多了,于是就好像有了理由,面對著到港班機處翹首期望的,或是離港班機處依依不舍的人群,有了習慣性的預期。
經常有人將此生比做旅程,只不過,這一趟長途,開始不由我們決定,離開,雖然百般不愿,再多不舍,也不能硬生生的停留在終站,還是要走??甚至,連走得風光還是安靜,祥和還是熱鬧,都要由旁人來定奪。
我們贊美一切生命,所以每一次新的上路,總有人在旁邊拍著自己的肩膀,笑中帶著依戀,帶著祝福送我們啟程,大概都在期望一次新的經歷,一個更美好的世界。連生命也不例外,分明以眼淚開啟大門,旁的人卻都在笑,至到了一切結束,卻沒有人愿意面對。是因為我們能夠一次又一次的重頭再來,而結束,只得一次么?所以“鳳凰涅?”便成為了結束的最高境界,皆因它通往重生。
我們都會說,未知生焉知死,未知死,又怎么知道生何所依?
因為一生只有一次,所以才避之不及么,哪里要花什么時間和精力去了解這樣的最后一站呢?像是地鐵的終點,大部分人恐怕都未曾去過,對它的認知僅僅停留在地圖上的一個點罷了。但是這樣一個點,也要穿上自己喜歡的衣服,享受自己所愛的人的親吻,畫上自己中意的妝容,梳理一絲絲的頭發,安靜的在三長兩短中睡下才好的,才算走完這一趟長途??從起點就不得休息的靈魂,終于停靠。
我筆下寫起來這樣輕松,難免有脫離殘酷現實之感,連自己也必須承認,若是每夜睡在我身邊的人是專門和尸體打交道的,說不毛骨悚然,簡直是自欺欺人了。所以一向溫柔可親的妻子才會這樣問小林君,
“我到現在都沒有反對過吧?你說不想拉大提琴時也是,說想回鄉下時也是,我只是笑著跟著你而已。其實,我真的很難過,但是,因為你喜歡,所以,只有這次,求求你,聽我的吧。”
面對妻子隱忍而又堅定的責問,小林君怔怔的拒絕了。至此,電影前半部分伴君走天涯的妻子形象,在我的腦海中一下子蕩到谷底??不是我不能理解她對丈夫職業的反感,不,并不是因為這種情理之中的排斥而討厭這樣的責問,只是一下子想到通選社會學課上,老師所說的,永遠不要為了你的愛人犧牲,除非能夠做到永遠不提及,不然兩個人日后必定要為此付出代價,尤其是發生爭執時,準會以“我之前為了你怎樣怎樣”而來要挾對方。
這樣說似乎有些過分地直接了,然而以愛之名,我們套在彼此身上的枷鎖,還少嗎?
得不到答案的妻子回了娘家,一個人住在母親留下的屋子里,做著入殮師的小林君全副身心都投入工作中,也沒有好好的做飯,也沒有收拾過幾次屋子,僅有的休閑是在雪山背景藍天帷幔中,坐在道路旁的山丘上撥弄他孩提時代的大提琴,伴著逐漸融化的河水,遠方歸家的大雁,演奏“念天地之悠悠”的婉轉悠揚,雖然獨自一人,卻并無“愴然涕下”的孤寂。
或許因為他懂得了,無論我們信仰什么,基督的上帝,伊斯蘭的真主,佛家的釋迦牟尼,抑或我們只相信自己,終究,卻難逃這一場離別,一場會發生在陌生人身上,也會發生在好友身上的離別。
空闊的白板上簡簡單單的“山下家”三個字,黑白分明的確認了那位勤勞到最后一刻的母親的離去,此刻她躺在花團錦簇的棺木里,系著襯她的黃艷艷的頸巾,被推進黑洞洞的火化爐內。山下君聽著那位五十年間都去母親店內泡湯的長者訴說著,死可能是一道門,逝去并不是終結,而是走向下一程的時候,才恍然間知道,原來在小林君,社長,和上村小姐圍坐著分享一盆香噴噴的炸雞時,母親也有慶祝那個神圣的日子,用一塊小小的蛋糕??這便是她心中圣誕節的氣味了。
山下君哭泣著,道聲聲對不起的時候,我自問,我們一生中,究竟需要多少愛,才夠用,又究竟缺少多少愛,要補足。
像那位三十年來未曾聯絡過的父親,漫天落英繽紛中第一次接到他的訊息,竟然是死訊。面對著那蒼老的曲線,小林君喃喃自問,他這一生,算得了什么呢?
一箱不值錢的遺物,一對遺下的母子,一次不成功的婚外情,一份普通的工作,一間家徒四壁,一場空??直到扳開那雙僵硬的手,遺漏了自己六歲的心意,才記起??一張微笑看著自己的臉,一雙監督自己拉大提琴的眼,一對提著年幼的自己去泡湯的雙臂,一張帶著溫度,交給自己沉甸甸心事的手,也唯有用自己的一雙手,像是要耗盡三十年的愛與恨,思念與埋怨,將他的容顏細細描繪??那記憶中一直模糊的面孔,方才有了棱角,曾經不愿憶起,大概是唯恐記得便會提醒自己失去過什么吧。
帶著冷靜,準確,以及溫柔的情懷,小林君送父親到了另一個世界。
人生,又何嘗不是如此?
ps.一直看到最后連工作人員以及鳴謝字幕都落光,盡管是日文寫成,卻也能夠輕易靠漢字分辨出“方言指導”幾個字。不諳日語的我,其實只能靠字幕來領會人物的對話,完全聽不出什么方言,但是看到這樣的一份嚴謹,還是肅然起敬起來。