導語：《末代皇帝》將視角投射在清朝末年到文革前期這段中國歷史上最為顛簸的年代，作為清代的最后一個皇帝而被歷史銘記的溥儀，則是這部影片的主角。下面是小編為您整理的觀后感，歡迎閱讀。

末代皇帝影評_觀后感【1】

世界那么小，小到我們就像生活在巨大的玻璃缸里，透明的世界，我們彼此遇見。世界那么大，大得有些地方，我們一輩子也無法到達。我們抬頭仰望天空，時間向后退去，白云向前飛去。歷史是很玄妙的東西，我們在門內，時間在門外流過，不留任何痕跡。我們一直在向門外張望，希望能看到永恒，結果，什么都無法預知。我們只是在盲目的行走，無法主宰什么。

紫禁城那么小，小到永遠是斑駁的朱紅的墻，輝煌的金鑾殿，藍的天，白云略天而去。紫禁城那么大，大得推開一扇門，還有一扇門。這個地方，困住了溥儀一生的美麗，誓言，夢想，信仰。

昏暗模糊的佛堂里幾縷清晨的陽光從朱紅窗欞里射進來。兩邊是斑駁退色的羅漢們，張牙舞爪的嚴肅。偉大文明夕照的美麗余暉，在一個三歲孩子的手中點點消失。“你那么小，你怕我嗎?這里的每個人都怕我。我是至高無上的慈溪太后。我已經在這里住了很久很久了。唯一能住在這里的是皇帝。他已經驅龍而去了。他今天死了。小溥儀，我將封你為萬年皇帝。”而后她死了，在朝暉中，天亮了。溥儀笑了，跌跌撞撞地走出屋子。萬年皇帝，一個牢籠，罩住他地一生。從一眼天真的孩子，到滄桑而冷漠的眼光。

萬年皇帝，給了他什么，只是在他母親死的那天，十三歲的溥儀平靜的說“我母親今天死了吧”。然后他推著自行車走遍皇宮的每一個門，朱紅龐大的門。門外是匆忙的市集，襤褸的乞丐，玩耍的孩子。他想出去，門卻在恭敬的侍衛手上怦然關閉。門外有他的母親，他的模糊的短暫童年，有他遙遠而又觸手可及的世界。他絕望，叫著：“open the door”。第二次喊這句話的時候，已經是三十年后了，另一個牢籠關住了他，那就是滿洲國，在世人的唾罵聲中，他做了日本人的傀儡皇帝。當染上毒癮的婉容在黯然被日本人送出總督府的時候，雪地上，溥儀一路狂奔，那是不是他一生所愛的女人，已經不重要，只是，那是一輩子愛他的人，唯一的，僅有的，所有的。同樣朱紅偉岸的門，應聲合上。“open the door”溥儀喃喃著。

從紫禁城到天津，再到滿洲國，再到監獄。溥儀的一生，被歷史牽絆著的，就是這個萬年皇帝。歷史的背后，是我們碌碌的背影。我們堅信著我們在創造著歷史，其實，我們一直在沿著歷史給予我們的軌跡向前走著，無法抵抗。我們總以為我們看清了歷史，其實，我們只是在門內無助得向外張望。身在歷史中，我們無法知曉什么。溥儀投靠日本人，是因為國民黨背信棄義地掘了滿洲的皇陵，慈溪的尸體被撕成幾塊，脖子上的項鏈做了宋美齡的結婚禮物。而他的決定背后，是日軍哈爾濱的細菌試驗廠。這是他所不知道的。在監獄中的溥儀，看著記錄片，驚愕的緩緩站起。溥儀在滿洲，也是堅決的回絕過日本人的無理要求，他在國會上憤怒的說，滿洲國和日本一樣是平等的，只是沒人聽他，這是我們所不知道的。

所以，我們知道的，永遠只是事實，而不是真相。

末代皇帝影評_觀后感【2】

由意大利導演貝爾托魯齊指導，著名攝影師斯托拉羅攝制的影片，在1988年奧斯卡上獲得9項大獎，無疑又是一部驚世之作。

貝爾托魯齊，被人們稱作詩意導演，心理導演。很善于用獨特的影視語言，他的作品帶有強烈的主觀性。他曾說過，中國的這段歷史讓他著迷，他愿意用的的能力來傳達自己的觀點。影片正巧符合他對歷史的看法：人是歷史的人質。因此他對浦儀的同情心大于厭惡感，從影片中也不難體會到。

這部電影出彩的地方是影調的運用，攝影師斯托拉羅也的聲名也提高到新的高度。在浦儀在看守所接受審問時，畫面采用青藍的冷色調，仿佛觀眾也在冰冷的監獄一般，起到了親臨感。在浦儀回憶童年時，畫面采用了暖色調，寓意了小皇帝被禁錮于皇宮，和被皇宮所保護。影片還不忘了對光線陰影的處理，在浦儀小時候和被放逐做傀儡時運用了陰影和陽光的不平衡感。使觀眾體會到浦儀的那種掙扎和辛酸。只有在和英國師傅學習先進理論時，在看守所自己得到心理解脫時，陽光才回到了浦儀的臉上。從這部電影可以清楚的體會到光線對電影的作用。

本片以門為引子，用門的視覺形象來表現浦儀在前半生中充當傀儡被禁錮的歷史悲劇，表達了他人是歷史的人質的歷史觀。在回憶與現實轉換時也運用了很多精彩的剪輯技巧，比如相似物轉場，相似音轉場，人物的相關性等等，如不是采用這種高超的時空轉換式，是很難自由轉換的。

電影不僅可以還原再現歷史，也可以表達和解釋歷史。因為這就是電影!

末代皇帝影評_觀后感【3】

聽嘰里咕嚕的英語述說泛黃的中國故事，有種古怪的感覺。看完末代皇帝，心生凄涼。當然，游魚沒有資格去憐憫末代皇帝。游魚只是從一個皇帝的身上聽到歷史的長嘆，看到命運的惡作劇。

有些評論說為什么中國拍不出這樣史詩影片?游魚認為，在講究政治意識形態的中國，所有的導演都是不敢拍末代皇帝的。即使拍出來，也成為政治的解讀，而不是人性的解剖。

欣賞電影，我們不難發現，導演對溥儀充滿同情，導演的同情是藝術化的，是基于對人性的深刻了解，導演曾經說：“這些人物雖是可憎的，但他們也是世界的一部分。我并不諒解他，可他們也是命運之神的玩物。所以，任何人都不過是歷史的犧牲品。”

溥儀充滿悲劇感的，僅僅末代一詞足以讓人唏噓不止。面對歷史的車輪，即使是皇帝也無法抵制其前進，無法把握歷史奔跑的方向。皇帝貌似威儀天下，手握天下人的生死大權，卻掌控不了自己的命運。他和我們一樣，只不過是歷史馬車上的一名可憐乘客。

童年時候，溥儀想做個快樂的孩子，人們卻強迫他坐在皇位上。少年時候，他想做個真正的皇帝，卻被告知自己只是一個符號象征。青年時候，他想創立一個國家，卻成為民族的罪人。中年之后，他以為自己是個罪犯，卻被賦予平民的身份。一次又一次，他被命運戲弄，由不得自己。

命運是不公平的，生旦凈丑，每個人扮演的角色不同。命運又是絕對公平的，每個人扮演角色時候都是被動的。

后人評價溥儀時候，用得最多的一詞就是“傀儡”。不過，游魚覺得，溥儀更象是個“囚徒”!他是最尊貴的囚徒。

溥儀曾經講過一句話，我這一生啊就是高墻，在宮內，一生下來是王府，三歲就進宮當皇帝，一眼看到的就是高墻，紫禁城的高墻。

但是紫禁城的高墻，僅僅束縛了溥儀的身體自由，可是腐朽的不合時宜的皇權意識卻筑起圍困他一生的高墻。正是這種自我圍困，使得溥儀答應日本人去做滿洲國的傀儡皇帝，成為民族罪人。這樣的自我圍困，不僅沒有滿足溥儀做皇帝的意淫，更摧毀了溥儀作為普通人的幸福生活。溥儀的一生，是自我囚徒的一生。

電影最后，溥儀獨自登上太和殿，告訴在故宮門衛的兒子說：“我是中國的皇帝”。為了證明這一點，他從寶座的座墊下掏出了50年前從陳寶琛那里取來的蟈蟈籠子。在紅紅的夕照下，一只蟈蟈從籠子里爬了出來。

游魚看到這里，突然覺得，溥儀就是那只蟈蟈，本該在原野里，卻被圈養在籠子里。蟈蟈是人的玩物，而溥儀是歷史的玩物。

在電影中，溥儀不是好人，也不是壞人，他是難以詮釋的符號，提醒我們??每個人都是命運的傀儡，歷史的玩物