詩歌是一種抒情言志的文學體裁，下面小編和大家分享詩歌鑒賞解題技巧，希望對大家有幫助!
一、讀詩歌要有文言意識
古典詩歌用文言文寫成，就需要把詩歌放到古代的語境中來分析。往往一字就是一詞，并且常常一詞多義，還有許多的古今異義現象，因此，我們讀古代詩歌，要把它當成文言文理解。例如：
《孔雀東南飛》“可憐體無比，阿母為汝求”之“可憐”，不可解作“憐憫、同情”;《迢迢牽牛星》“終日不成章，泣涕零如雨”之“章”，不是“文章”，是“布匹”的意思;《琵琶行并序》“弦弦掩抑聲聲思”之“思”，不是“思念”，而是“悲傷”。
詩歌的語言講究含蓄、凝練，往往含有許多的聯想意義、隱含意義，需要結合生活經驗，展開聯想，才能準確地理解。
如“空”字，它們在不同詩歌中的意義就不相同。
“空山新雨后”(王維《山居秋暝》)的空表現雨后青山的空寂、曠遠，突出其靜;“隔葉黃鸝空好音”(杜甫《蜀相》)的空表現徒然、白白地;“死去原知萬事空”(陸游《示兒》)的空表現空虛，不包含任何東西或沒有結果的;“空園白露滴”(馬戴《灞上秋居》)的空表現空曠、孤寂、荒涼，突出其荒蕪。
再如元稹《聞樂天授江州司馬》“暗風吹雨入寒窗”，王安石《桂枝香 金陵懷古》“但寒煙衰草凝綠”兩例中的“寒”字雖都有“寒冷”之意，但僅僅如此理解還不完整，“窗”和“煙”怎會“寒冷”呢?這里詩人把此情此景中自己的感受移于事物身上，讓事物也具有了人的觸覺和感受，更好地表達了詩人的悲涼之感。
二、讀詩歌要懂得“詩家語”
由于格律詩受到平仄、韻律的限制，詩人在寫詩時，常常采用一些倒裝句式。例如：
“多情應笑我，早生華發”(蘇軾《念奴嬌 赤壁懷古》)原意應為“應笑我多情，華發早生”;
“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”(王維《山居秋暝》)原意應為“浣女歸竹喧，漁舟下蓮動”
“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”(杜甫《秋興八首》)原意應為：鸚鵡啄香稻余粒，鳳凰棲碧梧老枝。
三、讀詩歌要了解特殊的修辭手法
在古代詩歌中，比喻、比擬、夸張等修辭方式我們都能夠辨識，但是一些不常用，或者說是古詩中特有的修辭方式就必須了解，比如互文：
王昌齡的《出塞》“秦時明月漢時關”，就不可理解為月是秦朝的，關是漢朝的;
《木蘭辭》中的“雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離”，也絕不是雌雄異樣，否則“雙兔傍地走，安能辨我是雄雌”就無從說起;
白居易《琵琶行并序》“主人下馬客在船”，如果理解為主人下了馬，客人上了船，就無法解釋“舉酒欲飲無管弦”和“江州司馬青衫濕”了。
四、讀詩歌要熟悉常見意象的含義
古人在創作詩歌時，有一些約定俗成的意象，它們在詩詞中的寓意幾乎是不變的。例如：
折柳、楊柳曲、灞橋、陽關、長亭、煙波等常常表達送別的離愁;
夕陽、西風、寒蟬、歸雁、子規、浮云等常常表達羈旅的愁緒;
登高、憑欄、搗衣、寒砧、鴛鴦、鷓鴣等表達相思情懷;
烽火、金戈、戰馬、玉關、大漠、塞外、黑河等表達戰亂戍邊。
了解了這些常用意象的寓意，就能夠十分快捷地掌握詩詞的情感、主旨。
1.“起”定基調。“起”句為一詩之首句，地位很重要，往往有統帥全詩、奠定基調、渲染氣氛、鋪墊意境的作用。如：
杜甫《登高》詩首聯的“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”，開篇便以急風、高天、長嘯的猿聲，清渚、白沙、盤旋的飛鳥這六個秋天特有的意象，描繪出了一幅蕭瑟、肅殺的三峽秋景圖，奠定了全詩低沉的基調。
2.“承”“起”而續。“承”句與“起”句語意接近，關聯極為密切。它不是對“起”句簡單的重復，而是“起”句的延續、深化，兩句之間的意思可互為佐證。在結構上，還有承上啟下的作用。以杜甫《登高》為例：
頷聯“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”中的“落木”承首聯第一句的“風急天高”，為仰視所見;“長江”承第二句“渚清沙白”，乃俯視所得，無邊落木蕭蕭之聲與不盡長江滾滾之勢將秋意推向深廣，境界更為闊大、曠遠，從而使后面抒發的老病孤愁之情也有了更有力的依托。
3.“轉”開生面。“轉”是指結構上的轉折，往往體現為由物及人、由景及情、由事及理的思路上的轉換。前面鋪墊蓄勢已足，陡然一轉，別開生面，讓詩歌頓生波瀾。
《登高》中“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”，由頷聯寫景轉而抒情，盡情抒發自己羈旅漂泊之苦，晚年抱病登臺的孤獨。
關注“轉”句，能使我們盡快明了作者思路，它也是我們體察詩歌主旨的重要線索。“轉”，古人也稱為“跳轉”，就是要盡量使轉折之筆蕩開，造就波瀾，給人“峰回路轉”之感。這一“轉”避免了詩歌的平直，讓詩意一下子鮮活生動起來，同時也轉向了詩歌主旨的揭示，所以理解和鑒賞詩歌，抓住“轉”句是關鍵。
4.妙“合”主旨。“合”是前三句詩意的最后合成，合句一出，中心就明了，它是詩人思想感情抒發的凝結點，常常有點明題旨、收束全詩的作用。
《登高》尾聯兩句“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”，更在前句基礎上直抒胸臆，似一吐郁結于胸的不快，又似無可奈何沉重一嘆。一個艱難時世中老病孤愁的詩人形象躍然紙上，令人痛惜!全詩起于“悲”而終于“悲”，悲景著筆，悲情落句。
“妙合”的方式有很多，最常見的有兩種：第一種是直接點題，于篇末或抒發感情，或議論明理，或直接揭示主旨;第二種收束方式是暗中寄托，即用暗示的方法表現作者的感情、闡述的事理。最常見的是寄情于景，以景語作結。
起承轉合四個部分之間，都有著密切的聯系，而每一部分，又都關乎主旨，關乎作者的情感。掌握了這個規律，也就握住了一把打開古詩鑒賞之門的鑰匙。
五、讀詩歌要了解詩歌與時代的關系
鑒賞古典詩歌，要聯系其寫作背景，從深層次準確地把握主題。古詩的創作背景，我們可以大致分為社會背景和個人的境遇。個人的境遇千差萬別，但一個時代總會有這個時代的詩歌特征。
1.北朝詩歌多寫征戰尚武。北朝戰亂頻仍，加之北方少數民族性格粗獷彪悍，在詩歌中往往表現出尚武精神。《木蘭辭》是其代表。
2.南朝詩歌多寫男女相思。南朝盡管政權頻繁更替，但與動亂的北方相比，社會是比較安定的。士大夫享樂之風延及民間，因此男女艷情幾乎成了這一時期的樂府詩歌的唯一主題。《西洲曲》是其代表。
3.唐詩題材豐富多彩。有的文人從軍，自然要用詩歌反映建立軍功的愿望，敘寫邊塞的生活，表達思鄉的情懷;有的文人隱居山林四野，自然以詩歌寄情山水，歌詠田園;有的文人獻詩于權貴，希望得到引薦，干謁詩則應運而生。
4.宋人注重議理。宋人喜歡議論，連寫記敘性的文章也如此，如王安石的《游褒禪山記》、蘇軾的《石鐘山記》，名曰山水游記，其實均有一半以上的篇幅是議理。此風侵染詩歌，因而宋人的哲理詩就成為我國詩歌史上的一道風景線。如王安石的《登飛來峰》、盧梅坡的《雪梅》都有這些特點。
5.南宋抒發愛國情懷。南宋偏安江南，中原淪于敵手，愛國之士“位卑未敢忘憂國”。憂國愛國題材就成為當時詩詞中的時代強音，涌現出了像辛棄疾、陸游等一批杰出的愛國作家。
六、讀詩歌要掌握閱讀的步驟
1.注意詩歌的題目。詩歌的題目往往告訴我們詩歌的內容，如《望洞庭》說明詩的內容是洞庭湖，《題李凝幽居》說明詩的內容是描寫李凝的僻靜居處。確定了詩的內容可以幫助我們理解詩的主題以及作者的情感。
2.關注詩后的小注。試卷上所給出的任何文字都是有用的，注釋的作用更不可小視。有的是解釋字詞的，有的是給你說明有關背景的。這些都是解題的鑰匙。
3.注意詞語的隱含信息。詩歌表達一個比較大的特點是含蓄，往往表面是一個意思，而實際講的是另一個意思。如“知否?知否?應是綠肥紅瘦”一句，表面上是講雨后葉子茂盛了，花兒凋零了，實際上表達的是作者對春光的留念和惜別。
4.注意詩歌語境的“冷”和“熱”。從詩歌描寫景物的景色“冷”“熱”中，體會詩歌獨特而深邃的意境。如《小重山》從“寒蛩”“松竹老”可見作者憂慮國事、內心苦悶的心情。《摸魚兒》“休去依危欄，斜陽正在煙柳斷腸處。”“危欄”“斜陽”“煙柳”，暗示了南宋王朝岌岌可危的現實，寄托了作者對國事的無限憂思。而李白的“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”則快船快意，使人神遠。彩云輕舟，襯托了使人喜悅暢快的心情。
5.調動庫存，展開聯想。在鑒賞詩詞時一定要把你腦海中存儲的有關詩詞的知識、作家的生平遭際、關于某個地域事件的文史知識等都調動出來，幫助你盡快地理解作品。
人生終有許多選擇。每一步都要慎重。但是一次選擇不能決定一切。不要猶豫，作出選擇就不要后悔。只要我們能不屈不撓地奮斗，勝利就在前方。
