1、《人鬼情未了》
豆瓣評分：8.2(124408人評價)
導演: 杰瑞?扎克
編劇: 布魯斯?喬伊?羅賓
主演: 帕特里克?斯威茲 / 黛米?摩爾 / 托尼?戈德溫 / 烏比?戈德堡
出品：美國派拉蒙影片公司
《人鬼情未了》一片的成功已不需累述。《人鬼情未了》的歌曲優美動聽，幾乎人人都能哼出它的和諧旋律。這部愛情悲劇在放映的頭四個月就突破了兩億的票房，至今被人們認為是經典之作。
從故事情節的框架上看《人鬼情未了》講述的只是一個普通的生死別離的愛情故事，但編導卻刻意創新、別出心栽，將故事的發展放置到一個獨特的邊緣地帶??陰陽界之間。因而這又成為一部鬼片、一部幻想片。男女主人公苦苦相愛，但終因陰陽陌路不能相見互吐衷情。影片正是借鬼魂幽靈產生了一系列的懸念和曲折離奇的情節，觀眾沉浸在虛幻與真實之中，時而歡樂，時而憂傷，時而為正義所鼓舞，最終被主人公生死不渝的愛情所感動。影片中又運用大量特技使男主人公可以穿墻越壁，忽隱忽現，無所不能，這無疑又令觀眾瞠目結舌。
本來，這應該說是一部愛情悲劇，但導演卻活躍氣氛，黑人明星烏比?哥德堡的演出出色絕倫，幽默詼諧，處處讓觀眾發出會心的笑聲，將喜劇成分巧妙地溶入悲劇之中，在嚴肅中透露出幾絲歡樂，既為觀眾所樂見，又對加深影片主題有深刻影響。而黛米?摩爾的忘情表演讓觀眾如醉如癡，深情感動，體現了一流明星的風采。
2、《魂斷藍橋》
豆瓣評分：8.8(110165人評價)
導演: 茂文?勒魯瓦
編劇: 喬治?弗羅斯切爾 等
主演: 費雯?麗 / 羅伯特?泰勒 / 露塞爾?沃特森
《魂斷藍橋》作為電影史上三大凄美不朽愛情影片之一，是一部蕩氣回腸的愛情經典之作，傳奇的故事情節，濃厚的悲劇氣息，使它獨具感人的藝術效果。該片自上映以來，風靡全球半個世紀，它之所以讓人屏息凝神，不只是因為硝煙中的愛情使人沉醉，美麗中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中愛的永恒使人心馳神往。
《魂斷藍橋》為我們講述了一個不圓滿的凄美愛情故事。1917年，第一次世界大戰，倫敦。空襲警報聲。就是在這樣的特別場景下，年輕的上尉軍官羅依與舞蹈演員瑪拉在滑鐵盧橋上相遇了，兩人一見如故，然而就在結婚前夜，羅依被召回軍營。不久后，瑪拉無意中從報紙上看到了羅伊已經陣亡的消息。
數月之后的滑鐵盧車站。已淪為應招女郎的瑪拉濃妝艷抹，招徠著走過身邊的官兵。突然，她呆住了：一個熟悉的身影朝他走來。羅伊在準備著他們的婚事，而瑪拉卻無法原諒自己的墮落，在經過痛苦的抉擇之后，瑪拉選擇用死來維護她心中最純潔的愛情。
影片從始至終緊扣愛情主題，羅依和瑪拉相愛，愛得熾烈奔放，愛得無我忘我。然而戰爭和命運讓他們無法得到愛情的圓滿，在她木然地走上藍橋的那一刻，我們的心不由得也要和羅依一般碎掉，一首《友誼地久天長》永遠回蕩在我們的耳畔。
3、《亂世佳人》
豆瓣評分：9.2(226772人評價)
編劇：西德尼?霍華德等
導演：維克多?弗萊明等
主要演員：費雯麗、克拉克?蓋博、李思廉?霍華德、奧麗薇婭?德哈維蘭
亂世佳人這部根據瑪格麗特?米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片，從籌拍到完成，歷時三年，耗資四百萬美元。制片人大衛?塞爾茲尼克先后動用了十八位編劇，最后由西德尼?霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本，并精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。僅女主角郝思嘉就有幾百名候選人，他最后選中費雯麗的經過被渲染成一個傳奇式的故事，成為美國電影史上最成功的宣傳絕招之一。
亂世佳人在公映前，美國蓋洛普民意測驗所的報告說，有5560萬美國人在翹首等待這部影片。影片于1938年12月15日在亞特蘭大市上映時，市長下令全市政府機關和學校放假一天，有30萬人涌向舉行首映式的影院歡迎大衛?塞爾茲尼克和攝制組成員。在奧斯卡頒獎晚會上，亂世佳人也取得了壓倒性的空前勝利，共獲得八項大獎:最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳彩色片攝影、最佳藝術指導、最佳剪輯。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩，在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉，色彩雄渾;后半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程：越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一只金罐里，成為電影史上的一件珍貴文物。
4、《卡薩布蘭卡》
豆瓣評分：8.6(101582人評價)
導演: 邁克爾?柯蒂斯
編劇: 朱利葉斯?J?愛潑斯坦 / 菲利普?G?愛潑斯坦 / 霍華德?科克 / 凱西?羅賓遜
主演: 亨弗萊?鮑嘉 / 英格麗?褒曼
出品：華納兄弟電影公司
《卡薩布蘭卡》又名《北非諜影》，該片的歷史背景為第二次世界大戰，60年過去了，真正的歷史已經淡出了人們的視野，但光影中的《卡薩布蘭卡》卻在人們的心中形成了厚厚的積淀，而這積淀的核心，緣于們對于愛情的深深眷顧。影片《卡薩布蘭卡》的故事發生在二戰期間、法屬摩洛哥北端的城市卡薩布蘭卡。酒店老板李克是名反法西斯者。捷克反納粹*拉茲洛和妻子伊爾莎來到卡薩布蘭卡準備逃往美國，就在卡薩布蘭卡，里克與伊爾莎曾經戀人的身份讓他們的命運牽連在了一起。
時間回到第二次世界大戰初期，巴黎即將淪陷，里克和伊爾莎處在熱戀之中，但由于里克是德軍捉拿的人，必須離開巴黎。而在此時，伊爾莎得知原以為陣亡的前夫拉茲洛僥幸生還，于是，伊爾莎選擇了拉茲洛。伊爾莎的再次出現勾起了里克對前者愛恨交加的矛盾，在再三懇求里克幫助他們逃離卡薩布蘭卡被拒絕后，伊爾莎最后一次找到里克，同時也帶來了一把槍。
《卡薩布蘭卡》中的愛情，就像是迷蒙亂世中橫空出世的一道彩虹，讓我們在熱淚盈眶的同時，心里的萬般感嘆最后只能歸為沉默。尤其是影片結尾時里克那灼熱的目光，充滿著堅毅、熱烈、包容和強大，是那般洋溢著愛的光芒。同時，我們也讀懂了他深藏在目光背后的憂郁：為什么愛戰勝不了這個瘋狂的時代?
5、《羅馬假日》
豆瓣評分：8.9(322382人評價)
導演: 威廉?惠勒
編劇: 達爾頓?特朗勃 / 伊安?麥克萊倫?亨特 / 約翰?戴頓
主演: 奧黛麗?赫本 / 格利高里?派克 / 埃迪?艾伯特
安妮公主帶著皇室的問候到羅馬訪問。淘氣的公主厭倦了上流社會的繁瑣禮節，偷偷溜了出去，邂逅了年輕的報社記者。一段時間的接觸，愛情悄悄在兩人的心中滋長。
此片播出后，奧黛麗?赫本所飾演的安妮公主風靡了整個歐洲。當時，好萊塢流行的是夢露那樣豐滿、艷麗的形象，而赫本的出現，使好萊塢掀起了另一陣熱潮，她在銀幕上創造了難以超越的清純、典雅、賢良的女性美感。幾乎所有男人都下決心要娶這樣的妻子，所有女人都在模仿赫本在片中的發型、服裝。
《羅馬假日》是文藝片的典范，片中毫無大制作大場面，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情，感動了每個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀著。
6、《西雅圖夜未眠》
豆瓣評分：8.0(148678人評價)
導演: 諾拉?艾芙隆
編劇: 諾拉?艾芙隆 / 杰夫?阿奇 / 大衛?S?瓦德
主演: 湯姆?漢克斯 / 梅格?瑞恩 / 羅斯?馬林格
在美國好萊塢電影森林中，大制作大投入的影片是極賣座的，也因此數量最多。但其中，也不凡一些非常純情溫柔的浪漫愛情片。這種影片更貼近生活，而且很能滿足觀眾心理需求，市場潛力十分巨大，《西雅圖夜未眠》就在當年百部最賣座影片中名列第七。 《西雅圖夜未眠》講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終于見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊。
在現實社會中，喪失配偶的人不在少數，離婚獨居的更不在話下。因此，影片切中實際，反映了一個喪妻男子生命中第二個春天的到來，這無疑能緊緊抓住觀眾的情感流動。雖然影片中體現出了相當的幻想色彩，但觀眾依然愿意去相信它是真實的。主演湯姆?漢克斯將一個中年喪妻而郁郁寡歡，對兒子充滿愛意的成熟男子的性格角色展現得淋漓盡致。他仿佛在過著自己的生活，而不是演戲。為此，他獲得了觀眾們的一致贊譽。
7、《莎翁情史》
豆瓣評分：7.4(54948人評價)
導演: 約翰?麥登
編劇: 馬克?諾曼 / 湯姆?斯托帕德
主演: 約瑟夫?費因斯 / 格溫妮斯?帕特洛
1953年的倫敦。年輕潦倒的劇作家威廉.莎士比亞正為新劇本《羅密歐與海盜之女埃塞爾》而煩惱著，一時思路枯竭，無法落筆。
瀕臨破產的劇院老板菲利普.漢斯勞爾每天游魂般地來找他催稿，冉冉升起的才子克里斯托弗?馬洛則是他如影隨形的夢魘。威廉瘋狂地渴望著邂逅心中的繆斯女神，他指望從女友羅薩琳那里得到些許靈感，孰料對方早已和別的男人暗渡陳倉。
一氣之下，威廉撕碎了劇本草稿。冥冥間或有緣定，一次選角考試使威廉找到了理想的男主角??湯馬斯?肯特。他悄悄跟著湯馬斯回家，卻意外發現對方并非男子，而是富家小姐薇奧拉。
薇奧拉冰瑩剔透，具備那個時代上流社會女子應有的一切：美貌、鎮定、不菲的嫁妝和有頭銜的追求者。薇奧拉的身分一被揭開，威廉便瘋狂地愛上了她，而薇奧拉對威廉亦心儀已久。
不幸的是，趨炎附勢的父親把薇奧拉許給了冷血的威塞克斯伯爵，一個空有爵位的窮光蛋。而且這門親事得到了伊麗莎白一世的親授，悔婚已絕無可能。
在《羅密歐與海盜之女埃塞爾》的預演中，薇奧拉反串羅密歐大獲成功。舞臺上的羅密歐與情人終成眷屬，現實中的羅密歐卻不得不面對愛情破滅的結局。
在薇奧拉的感召下，憤懣的威廉開始重新構思劇本，原來的俚俗喜劇被改成愛情悲劇，易名為《羅密歐與朱麗葉》。威廉與薇奧拉這對不渝的戀人仍幻想著他們的愛情能出現轉機……
8、《理智與情感》
豆瓣評分：8.2(47344人評價)
導演: 李安
編劇: 簡?奧斯汀 / 艾瑪?湯普森
主演: 艾瑪?湯普森 / 凱特?溫絲萊特 / 杰瑪?瓊斯 /休?格蘭特 / 湯姆?威爾金森
《理智與情感》是一部由世界名著簡?奧斯汀的同名小說改編成的電影，它沿襲了原小說的主題，對生活中理智與情感的矛盾作了探討。影片一經放映，立刻吸引了大批觀眾，雖然影片中講述的是18世紀男男女女的愛情故事，但對于當今社會，仍然具有莫大的警示作用。
影片采用了較獨特的敘事手法，就是在兩條平行的愛情主線發展過程中，穿插著倒敘或補敘的另兩條愛情副線。這樣，圍繞著幾個主人公形成一個交織滲透的愛情悲劇網絡，每個人在各自己的愛情生活中都扮演了悲劇角色，在瑪麗安娜的愛情生活中，她被威洛比欺騙玩弄，而布蘭登卻對她一往情深，同時，布蘭登自己也曾有個愛情悲劇;而在愛德華與埃莉諾的愛情中，先是芬妮阻礙他們，后來又跑出個私定終生的露西。結果造成影片主題理智與感情的激烈沖突，并且，理智戰勝了感情，又造成了一個愛情悲劇。這種結構最恰當地對情節進行了有機組合。
影片的音樂制作十分怡人耳目，清輕懷舊，柔緩抒情，體現出一種博大的古典美氣息。該片導演為華裔李安，影后艾瑪?普湯森編劇并主演，而當紅明星休?格蘭特一改以往喜劇戲路，變成憂郁英俊的古典王子。該劇陣容可謂龐大，為影片的成功建立功業。
9、《廊橋遺夢》
豆瓣評分：8.5(77256人評價)
導演: 克林特?伊斯特伍德
編劇: 理查德?拉?格拉文斯 等
主演: 克林特?伊斯特伍德 / 梅麗爾?斯特里普
影片《廊橋遺夢》以一種感傷而唯美的基調，娓娓道來。故事在姐姐向弟弟念母親的日記的現在時空和母親的回憶時空里交織進行。觀眾就如同姐弟倆一樣，作為這個家庭的一份子去深入到弗朗西絲卡的內心世界體察她的歡樂與憂愁。最終，母親的日記使姐弟倆感受到母親對于自己家庭的責任感，這種強烈的家庭“向心力”使得面臨情感危機的姐弟倆重新審視自己的婚姻，下一代終于理解了上一代面對情感抉擇時的內心煎熬。
在這個信息爆炸，情感浮躁的現代社會，似乎“婚外情”這樣的字眼已經不再能吸引看客的注意力。人們對于這個詞的寬恕顯然已經顛覆了傳統的倫理準則。在這部影片中，柔美的音樂，如畫的風景，加上克林特.伊斯特伍德和梅麗爾.斯特里普兩位老戲骨層次分明，張弛有度的表演，使得“婚外情”看起來那么的“光明正大”與“圣潔美好”，使得同類型的中國的“婚外情”題材的電視劇相形見絀。
愛情本無對錯，可當“愛情”與“責任”的天平擺在你面前，你是否能像影片中的弗朗西絲卡一樣：勇于承擔自己該承擔的道義和責任。其實，在這一點上，中國與西方的價值評判標準都是殊途同歸的。雖然時代在變革，但很少人能真正拋開那些所謂的做人的，為人妻的道德準則和傳統律令，轟轟烈烈的愛一次。
不可否認，道德約束就是懸在弗朗西絲卡頭上的一柄“達摩克里斯之劍”。她在最后的緊要關頭還是毅然舍棄了愛情，選擇了家庭，回歸了平凡的生活本身。似乎相對獲得了一個完滿的結局。那種“一生只有一次”的愛情體驗使得老去之后的弗朗西絲卡有著一種過境千帆，云淡風輕的超然態度。從這個意義上說，經歷了一番情感抉擇的弗朗西絲卡對家庭的認同感更深了。一次短暫的“越軌”并沒有讓家庭掀起風浪，支離破碎。因為她恰到好處的克制了自己的感情。這對于任何一個身處“婚姻危機”中的人們都是一種很好的啟示：愛情來匆匆，去匆匆，斯人若彩虹，遇上方知有。
摘自柯小小影評《斯人若彩虹，遇上方知有》
10、《泰坦尼克號》
豆瓣評分：9.1(537149人評價)
導演: 詹姆斯?卡梅隆
編劇: 詹姆斯?卡梅隆
主演: 萊昂納多?迪卡普里奧 / 凱特?溫絲萊特
出品：20世紀福克斯電影公司
放蕩不羈的畫家杰克?湯森在一次撲克牌賭博中中獎，獲得了乘坐豪華客輪“泰坦尼克”號旅行的機會。他在船上邂逅出身名門卻痛恨貴族生活的羅絲，兩人演繹了一段催人淚下的愛情故事。
《泰坦尼克》在獲得巨大的成功，在獲得豐厚的票房收入和金球獎的四個獎項的同時，也托起了好萊塢的一顆新星??萊昂納多?迪卡普里奧 。影片上映后，英俊的迪卡普里奧傾倒無數少女和少婦，令她們心蕩神馳，心跳加快。有人在描述“迪卡普里奧 現象”時說：“少女愿意死在他的懷里，少婦愿意把他摟到自己的懷里”。許多影迷把他看作90年代末的詹姆斯?迪安和馬龍?白蘭度。
該片是影史耗資最貴的巨片，制作費逾二億五仟美元，結合偉大的愛情與悲情災難。 在執導過《魔鬼終結者》和《異形》第二集的大導演詹姆斯?卡梅隆的精心企劃下，用盡極度的電影特效，甚至在墨西哥海岸的羅莎里斥資搭建了達十六公頃寬的片場，打造了一個龐大的泰坦尼克號的復制船，長230公尺，接照原來泰坦尼克號實際尺寸建照，船身并放在1700百萬加侖容量的大水槽里，如此斥資搭建，主要是凡是要求完美的詹姆斯?卡梅隆，為了能讓觀眾達到身歷其境的臨場感，不惜耗下鉅資，成為史上最昂貴的電影，讓耗資美金一億七千萬元的《水世界》也拱手讓位成為影上第二名最昂貴的電影。
